Zoom sur la série «Théâtre et littérature», présentée par le Théâtre de la Ville de Longueuil

«Mourir de froid, c’est beau, c’est long, c’est délicieux» ∙ Festival international de la littérature (FIL)

Présenté le mardi 30 septembre à 19 h 30

Régulier: 41 $ ∙ Étudiant: 37,50 $ – Achetez!

Au fil de récits qui s’entrecroisent, l’autrice Nathalie Plaat, dans son livre Mourir de froid, c’est beau, c’est long, c’est délicieux, raconte son premier amour, né de la rencontre d’un jeune homme lumineux qui se voit peu à peu emporté par la psychose. En parallèle, elle nous entraîne dans les couloirs de son cœur de psychologue clinicienne, qui prend soin des cœurs blessés dans une maison victorienne de Sherbrooke.

À travers le fil de sa narration, l’autrice tisse des liens intimes avec la nuit, les boisés, les chiens, les enfants, la musique – de Frédéric Chopin à Richard Desjardins – et, avec plus de sensibilité encore, avec le deuil et le désir. De ces thèmes prend forme un monde sensible, en marge de la normalité, où la douleur devient poésie.

Ce livre, paru en 2024 chez PUM, oscille entre essai et récit, et touche par sa tendresse et sa grande lucidité. Véronique Côté, qui signe ici l’idéation, le montage et l’interprétation, et qui a avoué avoir été envoûtée par cette œuvre singulière, a souhaité en faire entendre la beauté, la douceur et la tragédie à l’occasion d’une lecture-spectacle – comme une ode à l’amour et une invitation à penser autrement la folie.

• Texte: Nathalie Plaat (PUM, 2024)
• Idéation, montage et interprétation: Véronique Côté
• Musique sur scène: Laurier Rajotte
• Mise en lecture: Frédéric Blanchet

Durée du spectacle: 1 h 10 (sans entracte)

«Michelin» ∙ Théâtre de la Marée haute

Présenté le jeudi 16 octobre à 20 h

Régulier: 50 $ ∙ Étudiant: 46,50 $ – Achetez!

Paru sous la forme d’un roman aux Éditions du Qwartz, le texte de Michelin, écrit par Michel-Maxime Legault – et interprété par lui-même sur les planches du Théâtre Denise-Pelletier en 2024 – raconte la jeunesse d’un homme hypersensible et efféminé qui grandit dans une ferme avec l’étrange impression de ne pas être à sa place.

Ayant grandi au sein d’une famille pourtant aimante et attentionnée, où chacun connaît le rôle qu’il a à jouer, Michel – qui aurait pu s’appeler Michelin s’il avait été hétérosexuel, plus manuel, plus sûr de lui – se sent quant à lui déstabilisé et étranger à cet univers. Il va pourtant tout tenter pour se fondre dans cette famille unie qui se dévoue corps et âme pour leur terre, mais hélas, sa nature propre est tout autre: lui, ce dont il a besoin, c’est de la culture et non de l’agriculture!

Comme l’exprimait notre collaborateur Pierre-Alexandre Buisson en septembre 2024, «Michelin est un monologue finement rythmé et profondément savoureux qui s’empare immédiatement de notre attention et qui, par son humour et sa tendresse constante, la conserve du début à la fin. Le genre de texte qui, bien qu’il soit habilement enveloppé d’une mise en scène évocatrice, pourrait aussi aisément être apprécié autour d’un feu de camp, sans artifices.»

Lien vers notre critique: https://labibleurbaine.com/theatre/michelin-de-michel-maxime-legault-au-theatre-denise-pelletier/

• Texte et interprétation: Michel-Maxime Legault
• Mise en scène: Marie-Thérèse Fortin
• Musique: Matthieu Neher

Durée du spectacle: 1 h 15 (sans entracte)

«Ma vie rouge Kubrick» ∙ Les 2 Mondes

Présenté le jeudi 23 octobre et le vendredi 24 octobre à 19 h 30

Régulier: 44 $ ∙ Étudiant: 40,50 $ – Achetez!

The Shining de Stanley Kubrick, l’adaptation à succès du célèbre roman de Stephen King, au sein duquel Jack, sa femme Wendy et son fils Danny s’installent à l’hôtel Overlook pour garder le phare durant la saison morte, a impressionné – ou plus exactement stupéfié – une foule de spectateurs depuis sa sortie en 1980. Et ce n’est pas fini!

Parmi ceux-ci, le défunt écrivain québécois Simon Roy qui, quant à lui, a découvert ce fabuleux roman à l’âge de 10 ans et s’est dit complètement médusé par la réplique «Tu aimes les glaces, canard?». Tellement, qu’il a été pris par l’impulsion d’écrire un roman-essai intitulé Ma vie rouge Kubrick, qu’il a publié aux Éditions du Boréal en 2014.

Comme l’a dit si bien notre journaliste Edith Malo, cette œuvre «est bien plus qu’un culte voué au film The Shining. [Elle] cache un souvenir enfoui dans les viscères de deux générations: la mère, et par la force des choses, le fils.» Pour l’auteur, décédé précocement d’un cancer du cerveau en 2022, c’était le prétexte parfait pour écrire un récit autobiographique à travers lequel il revisite un drame familial qui hantait depuis longtemps déjà sa mère et lui.

Ce spectacle, après avoir été présenté lors du Festival international de la littérature (FIL) en 2023 puis à la Salle Fred-Barry du Théâtre Denise-Pelletier en 2024, renaîtra de ses cendres pour deux soirs au Théâtre de la Ville. Il se déploie comme un véritable objet théâtral, défendu par les comédiens Nico Racicot et Marc-Antoine Sinibaldi. Ensemble, ils se partagent l’ensemble du texte dans un jeu de miroir aussi étrange que captivant.

Lien vers notre critique (FIL): https://labibleurbaine.com/theatre/ma-vie-en-rouge-kubrick-au-festival-international-de-la-litterature-fil-hommage-a-simon-roy/

Lien vers notre critique (Théâtre Denise-Pelletier): https://labibleurbaine.com/theatre/ma-vie-rouge-kubrick-a-la-salle-fred-barry-quand-la-fiction-transcende-la-realite/

• Texte: Simon Roy
• Adaptation et mise en scène: Eric Jean
• Avec: Nico Racicot et Marc-Antoine Sinibaldi

Durée du spectacle: 1 h 10 (sans entracte)

«Faire le bien» ∙ Théâtre français du Centre national des Arts et Théâtre du Rideau Vert

Présenté le mardi 2 décembre à 19 h 30

Régulier: 49 $ ∙ Étudiant: 45,50 $ – Achetez!

À une époque qui peut paraître manichéenne à bien des égards, François Archambault et Gabrielle Chapdelaine, cocréateurs de Faire le bien, se sont penchés sur une question à la fois pertinente et intéressante: «Que signifie faire le bien?»

Qu’à cela ne tienne, cette interrogation en emmène plusieurs autres sous-jacentes: «Est-ce que toute vérité est vraiment bonne à dire? Est-ce que la parole impeccable mène à la censure et finit par nuire à la société? À qui faisons-nous réellement du bien lorsqu’on choisit d’être juste et équitable?»

Notre journaliste Flavie Boivin-Côté, dans son entrevue parue en septembre 2024, présentait, avec enthousiasme, le spectacle en ses termes: «Tous ces enjeux sont abordés dans diverses situations – qui font tantôt pleurer, tantôt rire jaune, mais toujours réfléchir – par une distribution de jeunes finissants et finissantes des écoles de théâtre, lesquels sont épaulés par la comédienne Ève Landry.»

En une douzaine de vignettes mises en scène par Claude Poissant, Faire le bien est un spectacle percutant et nécessaire, qui a reçu, par ailleurs, un fort bel accueil au Théâtre du Rideau Vert, et qui croque autant de situations drôles, touchantes ou saisissantes au sein desquelles le désir d’agir de manière juste ne fait pas toujours bon ménage avec l’intransigeance ou encore l’esprit de compétition!

Lien vers notre entrevue: https://labibleurbaine.com/theatre/faire-le-bien-de-francois-archambault-et-gabrielle-chapdelaine-au-theatre-du-rideau-vert/

• Création de: François Archambault et Gabrielle Chapdelaine
• Mise en scène: Claude Poissant
• Avec: Xavier Bergeron, Anaelle Boily Talbot, Mehdi Boumalki, Simon Champagne, Ève Landry, Christophe Levac, Elizabeth Mageren, Charlotte Richer et Léa Roy

Durée du spectacle: 1 h 50 (sans entracte)

«5 balles dans la tête» ∙ Théâtre duBunker

Présenté le jeudi 22 janvier à 19 h 30

Régulier: 49 $ ∙ Étudiant: 45,50 $ – Achetez!

L’autrice, professeure de littérature et antimilitariste Roxanne Bouchard, qui nous racontait une petite anecdote à saveur maritime en 2020 et qui avait piqué, quelques années plus tôt, notre curiosité avec son livre En terrain miné – résultat d’une correspondance avec un soldat du Royal 22^e régiment en mission en Afghanistan, Patrick Kègle – a également écrit, en 2017, le récit de guerre 5 balles dans la tête, un livre à travers lequel elle cherche à comprendre le traumatisme vécu par les soldats en mission dans ce pays.

L’adaptation de son texte a été présentée sur la scène du Théâtre La Licorne en 2024, dans une mise en scène de François Bernier, pour un sprint de 29 représentations présentées à guichet fermé! Spectacle à succès, il a été repris chez Duceppe dans le cadre de la série «En rappel» en novembre de la même année.

Comme elle l’a fait lors de sa correspondance avec Patrick Kègle, Roxanne Bouchard a ici fait preuve d’une bonne volonté en mettant de côté ses idéaux antimilitaristes dans le but de mieux s’immerger dans l’univers de l’armée canadienne. Ainsi, elle a rencontré, autour d’une bière, une trentaine de militaires, écoutant attentivement leurs histoires à la fois drôles, dures et touchantes. Et afin d’aller encore plus profondément dans sa démarche, elle a également visité des bases militaires, confrontant ses propres valeurs et préjugés, au risque d’éveiller ses propres traumatismes.

Au cœur du spectacle 5 balles dans la tête, une question centrale résonne haut et fort: «Comment vivre avec les souvenirs et les traumatismes de la guerre?» À vous de le découvrir!

• Texte: Roxanne Bouchard
• Mise en scène: François Bernier
• Avec: Philippe Cousineau, Sylvie De Morais, Maxim Gaudette, Frédéric Millaire Zouvi, François Bernier, Joakim Robillard, Lou Vincent-Desrosiers et un interprète

Durée du spectacle: 1 h 40 (sans entracte)

Et ce n’est qu’un aperçu, puisque la série «Théâtre et Littérature» mettra de l’avant, jusqu’en mai 2026, sept autres spectacles, dont La grande mascarade (17 novembre), Bénévolat (5 février), Lettres d’amour (10 mars), Fils manqués (18 mars) ou encore Verdict 2 (5 et 6 mai). N’attendez plus et visitez le site Web du Théâtre de la Ville de Longueuil! Bonnes découvertes!

*Cet article a été produit en partenariat avec le Théâtre de la Ville.